4 ambientes inspirados em filmes indicados ao oscar deste ano
Luz, câmera e décor! Separamos ambientes que poderiam facilmente estar presentes nos filmes indicados para o maior prêmio da categoria
As cores assumem o papel de coadjuvante em quatro filmes que marcaram a corrida ao Oscar. Exuberantes, sóbrias ou delicadas, elas chamam a atenção e ajudam a contar a história. Inspiradas nelas, montamos quatro ambientes únicos. Escolha o seu favorito!
La La Land – Cores vibrantes da old hollywood
O filme aposta no tecnicolor para homenagear os musicais clássicos, imortalizados por astros como Fred Astaire, Ginger Rogers e Gene Kelly. Pano de fundo em diversas cenas, o céu exibe nuances de azul e roxo, além de amarelo, que, presente também num dos vestidos de Mia (Emma Stone), virou um ícone do enredo. “Enquanto Mia está em sua fase solitária e sonhadora, vemos muito o verde, que é ligado à esperança. O amarelo surge com tudo quando ela conhece Sebastian. Nesse contexto, a cor transmite energia, calor e alegria”, explica a diretora de arte e cenógrafa Larissa Cambauva.
O clima de romance é embalado em rosa e roxo. “Essa é a hora da primavera, em que são celebrados a fantasia e o romance. Ao longo do filme, as cores percorrem as quatro estações”, completa Elcio Sartori, professor do Centro Universitário Belas Artes e integrante do Comitê Brasileiro de Cores.
Um Limite entre Nós – Tons naturais garantem aconchego
Situado nos Estados Unidos dos anos 1950, Um Limite entre Nós (Fences, em inglês) aposta na mistura de tons quentes e terrosos, como o laranja e o marrom. “No filme, as cores expressam a suavidade com muito estilo. As tonalidades de coral representam o lado romântico e feminino da cartela, equilibrado pelo cinza-claro e realçado pelo azul-piscina, que traz um toque tropical”, diz Mariana Santiloni, expert do portal de tendências WGSN.
O drama, protagonizado por Viola Davis e Denzel Washington, que também dirigiu o filme, é a adaptação de uma peça da Broadway e usa elementos rústicos, como as paredes de tijolos aparentes, para contar parte da história dos Maxson e sua luta com questões raciais e familiares.
Animais Noturnos – sobriedade e objetos de design
A predominância do preto e branco dá o tom a Animais Noturnos, que acompanha um momento decisivo na vida da galerista Susan Morrow (Amy Adams) após receber uma cópia do livro que o ex-marido escreveu e dedicou a ela. Dirigido pelo estilista Tom Ford, o filme ganhou estética poderosa e contou com uma cartela sóbria para intensificar o mistério e a tensão – tudo cercado de arte, arquitetura e design.
“As cores foram usadas para separar as três narrativas do filme”, afirma o arquiteto Leonardo Junqueira. “O cotidiano de Susan é caracterizado pelo preto, branco e cinza. Em suas lembranças, as cores se avivam, e os ambientes ganham um quê nostálgico. Nas cenas que recontam livro, os tons se tornam quentes e terrosos”, diz.
Jackie – Décor clássico norte-americano
Símbolo de moda e sofisticação nos anos 1960, quando foi primeira-dama dos Estados Unidos, Jacqueline Kennedy (Natalie Portman) é o centro das atenções em Jackie. Para traduzir seu estilo, a decoração segue uma linha clássica, que prioriza os tons claros. “Apesar de representar uma época, a paleta é muito atual”, diz o arquiteto Gilberto Cioni.
As cores também são usadas para marcar a passagem do tempo, observa o arquiteto Jean de Just. “No início, notamos os tons fortes, especialmente o vermelho nas roupas da personagem. Nas cenas do assassinato, no início do inverno, as tonalidades escuras aparecem e, em seguida, o preto fica mais evidente e os ambientes expressam tristeza”, afirma.